影音》論壇II:多元‧他者‧跨文化論壇

十月 9, 2012 in 影音》論壇, 論壇II:跨文化素養

2012/09/07 (五) 14:00~16:30 公務人力發展中心福華國際文教會館103室 主持人│彭小妍(中央研究院中國文哲所研究員) 與談人│周慧玲(國立中央大學英美語文學系教授‧創作社劇團編導)             劉俊裕(國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授)             王道還(中央研究院歷史語言研究所研究員) 主持人│彭小妍研究員: 今天是科學人文跨科際人才培育計畫北區論壇第二場,主題是多元‧他者‧跨文化。共請到三位講者,第一位劉俊裕老師,講題為由全球化角度來談跨文化問題,也就是文化創新的問題;第二位周慧玲老師,她是戲劇導演、編劇,會從戲劇角度來談文化創新的問題;第三位王道還老師,將由人類學角度來談創新於生物學上的意義。 什麼叫文化創意?文化創意是不是無中生有呢?我認為文化創意不但發生在跨領域的場域,也在跨文化的場域。為什麼這樣說呢?跨領域、跨文化的場域裡,我們跟自己較不熟悉的他者會有接觸,他者會帶給我們一些新的刺激,因此,所謂文化創新其實是自我創新。以當前很有名的臺灣設計師古又文(Johan Ku)為例,他在2009年得到紐約Gen art的設計大獎。去紐約前,他因旅費缺乏,曾向文建會提出申請,文建會沒有給他任何補助,但表示等他到了紐約,會找適當的人與之接洽。後來,是他的朋友與企業界募到十幾萬的款項,才使他得以順利成行。古又文得獎後,文建會才在北美館替他辦展覽。我們的政府究竟該雪中送炭,還是該錦上添花呢?這是值得討論的。我認為如果入圍這種國際大賽,政府在旅費方面該要有所協助。剛跨出學校的創作者,最需要的就是這方面的補助,讓他們能與國際接觸與表現。 古又文的設計風格是將柔軟的時裝與立體的雕塑結合起來,他用針織毛衣做成立體雕塑服裝,得獎作品為〝 Emotional Sculpture〞系列,我想大家應該在報上看了很多。其次,因古又文的服裝吸引許多媒體注意,一位法國的舞蹈家Mourad Merzuki就邀請他一起合作,古又文於是替舞團名為〈有機體〉的舞碼做了設計,法文的舞名是用中文的拼音。舞者身上纏的就是古又文最擅長用的毛線,從雕塑毛衣中破繭而出。這位法國舞蹈家的舞團叫〝 Kafig〞,〝Kafig〞意思就是毛絨,他們結合不同舞蹈風格,雖為現代舞團,但也將街舞的風格融合進去,也有不少將少數民族舞蹈元素加入現代舞的作品,因此跨領域、跨文化,我想是藝術家創作時無盡的泉源。照片中右邊這位就是舞蹈家Mourad […]

迴響》【多元‧他者‧跨文化】—跨越之後,最傳統的可能是最前衛的

九月 13, 2012 in 論壇II:跨文化素養, 論壇參與者迴響

作者|辜琪鈞(臺大跨科際對話平臺) 人們總是覺得創意令人驚奇,雖然我們通常沒辦法讓創意和靈感想來就來,但我們可以勇敢去打開生活各個觸角,你怎會知道哪天一個不起眼的杯子會讓你的生活有所改變,也許是靈感,也許是一個故事。 很多事開始去接觸時沒什麼用,比如蘋果的賈伯斯休學跑去學字型設計,後來光以蘋果介面特殊的字型就吸引許多使用者。而發現DNA的科學家沃森、克里克以及威爾金斯也是不同領域專家(生物與物理和化學)一起合作才成就跨領域的功利價值。 這次北區論壇要探討的議題,是透過不同專業和不同領域的專家,來和你分享文化及創意如何改變和創新他們對於既有世界的看法。甚麼是所謂「文化創意」?我們該如何從跨領域與跨國界、跨時代元素中,汲取創意的靈感呢?跨文化專家劉俊裕教授表示,「不要把自我看成是一個僵化不變的東西,沒有一個所謂純粹不變的自我。」這種創造性的轉化,打破所有二元對立,菁英與通俗的對立,男人與女人的對立,跨越之後最傳統的可能是最前衛的。

[主持人引言] 從服裝設計家古又文談創新(彭小妍)

九月 6, 2012 in 置頂廣播, 論壇II:跨文化素養

《多元‧他者‧跨文化》北區論壇II 作者|彭小妍(中央研究院中國文哲研究所) 所謂「創新」,是從不同領域的跨文化元素中獲得靈感。 服裝設計家古又文的作品 ,是這個概念的典範。 他從雕塑藝術取得靈感,以毛線材質創造了立體雕塑時尚 ,創造出Emotional Sculpture 系列,2009 年獲得紐約Gen Art 設計大獎。 他以書法、水墨畫等中國圖騰融入泳裝及運動裝中,屢獲大獎。兩廳院上演的法國卡菲舞團編舞家莫蘇奇 (Murad Merzoukid) 的《有機體》舞作,則結合了古又文的毛線雕塑時尚。 古又文的設計,融合了時尚與雕塑,也揉合了時尚與中國元素;在舞作中又跨越了時尚界與舞蹈界。他的創意,跨越國界、跨越古今、跨越藝術領域,充份說明了從他者汲取靈感的跨文化機制,在文化創新中所扮演的關鍵角色。 古又文的教育與自我訓練,是他成功的關鍵。 古又文的母親從不要求孩子選擇一般人印象中「有前途」的科系,她讓孩子勇敢追尋自己的熱情與夢想。古又文進入職校體系學習設計,又進入織品服裝研究所,朝自己的理想邁進。除了專業技能知識的累積,他也著重表達能力的培養,從一個有口吃毛病的孩子,變成能面對大眾侃侃而談的人物,因為設計師必須與不同專業、上下游、及雇主溝通。為了到英國念書,他除了上補習班,也透過網路自主參加讀書會,訓練自己的英語溝通能力,如今能與與外國記者進行英語採訪。此外,他喜愛漫畫、藝術電影、音樂,藉著不同領域的藝術培養自己的想像能力,開發自己的感性敏銳度。

[與談人引言] 以實例示範「跨文化」的功利價值(王道還)

九月 5, 2012 in 論壇II:跨文化素養

《多元‧他者‧跨文化》北區論壇II 作者|王道還(中央研究院歷史語言研究所) 跨文化教育,並不積極要求學生從事跨文化活動,而是以實例示範「跨文化」的功利價值。大學的通識教育課程即跨文化教育,目的之一是刺激學生產生跨文化實踐的動機。 生物學家面對的基本事實:個體差異;每個個體都與其他個體不同。不是物種間的差異,而是種內差異。生物學家甚至以個體間的遺傳差異,衡量族群的健康程度。健康的族群比較可能應付環境變遷的挑戰,甚至開發新的棲境。簡言之 ,健康族群的演化生涯比較長。

北區論壇第二場主題《多元‧他者‧跨文化》 將探討創意的來源與跨文化素養

九月 3, 2012 in 活動訊息, 論壇II:跨文化素養

101年8月31日 新聞稿 由國立臺灣大學所主導的科學人文跨科際人才培育計畫─北區論壇,第二場將以文化創新與跨文化素養為討論主軸,於9月7日星期五下午兩點,在公務人力發展中心福華國際文教會館103室,舉行《多元‧他者‧跨文化》論壇。這場論壇由中央研究院中國文哲研究所彭小妍教授主持,邀請國立中央大學周慧玲教授、國立臺灣藝術大學劉俊裕教授以及中央研究院王道還教授擔任與談人。 近年來「文化創意」成為臺灣社會流行的概念,文建會即於2002 年5月明文推動「發展文化創意產業計畫」,官方服務網公佈了選定原則,有一項是:「原創性高或創新性高及附加價值高」。原創性(originality),是翻譯過來的概念,乃十八世紀中葉以來西方浪漫主義的關鍵語,意味的是「個人表述自己獨特性的衝動」。然而,所謂「原創性」,是值得仔細斟酌的。我們學習的開始是摹仿,在基本功紮實之後,如能創新,也往往是從「他者」(other)的刺激得到靈感。尤其在全球化的今天,保羅.穆杭(Paul Morand)的《香奈兒傳》中指出的「流動交換」 概念,更是創意發生的關鍵。這場論壇將討論如何從教育體系著手,讓學生在成長階段就養成跨文化的素養,從跨越領域、跨越國界、跨越時代的元素中,汲取創意的靈感。如何使家長理解行行出狀元的道理,提供孩子另類發展的機會。而臺灣近二十年來,廣設大學的結果,製造了無數無一技之長的畢業生,這個趨勢是否能被扭轉,都是有待討論的。 北區論壇(臺大論壇)為教育部科學人文跨科際人才培育計畫論壇平臺的子計畫,此論壇的目的是正是藉由透過自由討論,針對台灣當前各種社會議題,進行反省並提出建設性意見。本計畫之每場論壇,皆會在論壇舉行之前將與談人所提出的主張與建議張貼於網站上,以增加討論的效率與深度。目前已於8月初舉行過因應12年國教議題的大學入學方式論壇,邀集教育界學者與會並提供建議;9月7日即將舉行本場以跨文化素養為主題之論壇,預計將於9月底舉行的第三場論壇將以人才培育為主題。邀請所有對議題有興趣的各界人士參與,開放線上報名,也歡迎自由入場。論壇場次等詳情請連結北區論壇網站:shs.ntu.edu.tw/ntuforum/以及北區論壇臉書專頁:facebook.com/forum.ntu。   線上報名:連結按此